Kay Machín es un fotógrafo cuya obra está impregnada de sensibilidad en cada toma. La fuerza de su lenguaje visual atraviesa el sensor y se plasma con desmedido contraste.

Buenas tardes Kay y gracias por esta entrevista. ¿Quién es Kay Machín?

Todavía sigo en esa búsqueda; lo poco que puedo contar de mí es que soy un chico con sueños y uno de ellos es poder vivir de la fotografía cosa que llevo intentando desde el 2010.

¿Cuál es tu primer contacto con la fotografía? ¿Cómo lo recuerdas?

Mis primeros pasos fueron con una videocámara con la que mis amigos y yo grabábamos pequeñas historias, ya luego cayó en mis manos la cámara de mi padre, una Yashica MG·3 analógica con la que empecé a introducirme en este mundo, creo que fue con unos 12 añitos. La verdad que recuerdo esa época con mucho cariño.

Tus primeros experimentos, ¿cómo fueron?

La verdad que experimenté mas con el vídeo que con la fotografía en mis primeros años; guardo muchos vídeos de esa época. Ya empecé a experimentar algo más mayor cuando me compré una canon 30D

Los primeros experimentos son, o eso creo, los mismos que hacemos todos cuando nos iniciamos en este mundo: obturaciones largas y flash para conseguir ese efecto fantasma (hice mucho de eso). También era mucho de manipulación digital, antes era 80% manipulación 20%fotografía, me encantaba poder cambiar una imagen, pero pasan los años y a día de hoy me gusta tocar lo justito o nada. Abogo por la naturalidad de un paisaje o una modelo... Menos es más…..

¿Guardas aún alguna de esas instantáneas?

Tengo varias instantáneas de mis comienzos; sesiones fotográficas con amigas o ex_parejas. Lástima que antes fuera tan despreocupado y solo conserve archivos en jpg y muchas de ellas con poca calidad.

En un momento dado necesitas algo más y te formas en la Escuela Politécnica de Gran Canaria. ¿Cómo ves ahora, desde la distancia, la formación que recibiste?

Pues la verdad que fue una formación bastante completa para alguien que no tenía conocimientos teóricos como me pasaba a mí, aunque he de decir que fue una formación más bien técnica; algo normal creo yo para la gente que se inicia en este mundo, pero echaba de menos la faceta artística.... que te enseñaran a trabajar la intuición y los sentimientos (algo que he ido aprendiendo con el tiempo y que me gusta poner siempre en práctica)

Eres, además, una de esas personas que no paras de querer aprender…. ¿Cómo podemos definir tu trabajo?

Me considero una persona bastante ecléctica. No te sabría definir mi trabajo. Me gusta trabajar con los sentimientos. A veces mi trabajo puede ser muy fluido y me dejo llevar por el momento sin controlar nada, y en otras ocasiones lo controlo todo. Aunque disfruto más con la primera de ellas.

¿Con qué tipo de fotografía te encuentras más cómodo?

Me encanta la fotografía acuática donde crear atmósferas que no puedo crear en tierra y la de autor, donde creo mis propias historias.

¿Qué influencias podemos encontrar en tu obra?

La verdad que años atrás pensaba que no tenía influencia alguna, pero una vez que te vas informando más, y viendo trabajos de otros fotógrafos, me voy dando cuenta que tenía más en común de lo que pensaba viendo trabajos de fotógrafos como: Edward Weston, Harry Callahan, Helmut Newton, Alberto García Alix, Brassaï, Doisneau, entre otros.

Ésto no quiere decir que mis trabajos sean como los de ellos, ni mucho menos… ellos son maestros y yo soy un aprendiz. Tan solo que comparto el gusto por su obra e intento reflejar en los míos algo parecido.

¿Qué momento vives en la fotografía? ¿Qué porcentaje de tu vida le dedicas?

El momento actual que estoy viviendo con la fotografia es positivo ya que no me falta trabajo para el momento tan malo que esta atravesando el país. Llevo desde el año 2010 de forma oficial con la fotografía, ya que decidí darme una oportunidad e intentar vivir de ella, así que podemos decir que a día de hoy le dedico el 100% de mi tiempo.

Hace pocos días acudiste a Absolut Portfolios. ¿Cómo ha ido la experiencia?

Ha sido una experiencia muy especial: llegar a una final nacional con mas de 400 proyectos presentados es algo que no había pensado en la vida que me podía ocurrir y mucho menos que fuera en la Casa Encendida de Madrid.  Y que encima fuera la gran Isabel Muñoz la que haya elegido mi proyecto (eso ya es mucho). La verdad que es una inyección de moral muy buena para seguir creando y creciendo en este mundo.

Quería aprovechar en este punto para decir que me gustaría exponer el proyecto CITROFOBIAS con el que llegué a la final de fotografía de autor de Absolut Portfolio,  así que si alguien con posibilidades está leyendo estas líneas y quiere ayudarme a sacar mi proyecto adelante…..(lo dejo caer)

Sé que la pistola no hace al pistolero, pero ¿cuál es tu equipo actualmente?

Tengo una Canon 7D + 24-70 2,8 y 70-200 2,8  aparte de flashes y demás material. Y la 5D mark III + 50mm en breve, si Dios quiere.

A la hora de una sesión, ¿cómo enfocas el trabajo? ¿Eres tú quien busca las localizaciones? ¿Maquillaje o natural?

Suelo quedar con las personas a fotografiar días antes para charlar un poco y crear un buen ambiente de trabajo, es algo muy importante para mí. No podría fotografiar a una persona con la cual no he conectado previamente.

El tema de las localizaciones es algo que siempre estoy buscando de forma activa o pasiva, a cualquier lugar que voy siempre miro sus posibilidades para usarlo como lugar de trabajo. También tengo muchas amistades que saben de mi trabajo y siempre me están diciendo de sitios interesantes adonde ir.

Lo del maquillaje: no soy muy amigo. Siempre me ha gustado lo natural, pero soy consciente de que en muchos trabajos, sobretodo en moda, hace falta un buen acabado asi que podemos decir que las dos opciones son buenas para mí.

¿Es el retoque digital el mayor enemigo o amigo de la fotografía?

Siempre he dicho que Menos es más. Soy amigo de lo natural pero soy consciente de que en la fotografía de moda, particularmente, la imagen “perfecta” vende mucho y esas imágenes necesitan tener un acabado perfecto para que sea atractivo al ojo que lo observa.

Así que el retoque digital ,según en que manos caiga, puede ser positivo. Al fin y al cabo las fotografías se llevan retocando desde los inicios.

¿Qué queda de la impronta de la instantánea en el resultado final?

Mi visión queda impregnada en la imagen final: soy luz y composición. Mis fotografías no cambian mucho desde el momento que las concibo en mi mente; digamos que no hay intermediarios en mi trabajo. Lo que ves es lo que había inicialmente.

Vamos con el test rápido: ¿Luz natural ó artificial?

¡¡¡¡ NATURAL !!!!

¿Trípode o monopie?

A pulso. Me muevo mucho y esos elementos terminan por desquiciarme, aunque tengo un trípode para momentos puntuales.

¿Digital o analógico?

Digital aunque, no sé si es cosa de la edad, me van entrando ganas de volver a la analógica.

Un fotógrafo al que admires del ámbito internacional

No soy de admirar fotógrafos, pero me gusta el trabajo de Andreas H. Bitesnich y Alberto García Alix entre otros.

¿Y de Canarias?

Son bastantes. Muchos de ellos ya han pasado por esta entrevista antes que yo y otros lo harán en breve, seguro.

Una metáfora que defina tu trabajo

Sentimientos, muchos sentimientos.

Banda sonora para trabajar

Para trabajar música Indie u de los años 80

¿Y para celebrar el fin de un curro?

Ídem (soy un romántico)

La mejor foto de la historia es….

No sé si son las mejores de la historia, pero sí son imágenes icónicas: La niña del National Geographic (luego la repitieron 30 años después). También me gusta mucho la de los obreros en el Rockefeller center

¿Se puede vivir de la fotografía en Canarias?

En Canarias se puede vivir de la fotografía si no tienes una hipoteca ni hijos a los que mantener. Yo, gracias a Dios, no tengo ninguna de esas dos cosas así que, más o menos, sobrevivo. Los que dicen de que hay que ir fuera para vivir de la fotografía es como todo: los habrá que vivirán de ello y otros se mueren de hambre. Ppasa en todos lados. Creo que con constancia en la isla se puede vivir o sobrevivir de la fotografía sin ningún problema (incluído con hipoteca e hijos).

¿Algo que añadir? Habla ahora o calla hasta la próxima…..

Tan solo agradecerte esta entrevista, que es la primera que me hacen. Espero que te sirva de algo y que a mí me conozcan un poco más.

Muchas gracias Kay y suerte en la andadura.